レゼ役は相馬結衣、「チェンソーマン」ザ・ステージ「レゼ篇」デンジとレゼの実写PV公開（動画 / コメントあり）

「2.5次元演劇」って、アニメと舞台の間みたいなもの？

2.5次元演劇は「原作が2次元（マンガ・アニメ）、舞台が3次元」という意味で使われます。つまり、アニメと舞台の間というより、2次元作品を3次元の舞台で再現する演劇ジャンルですね。 記事で松崎演出が「2.5次元演劇の最高到達点」と語るのは、単なる映像化ではなく、演劇として作り込もうという姿勢を示しているのかもしれません。アニメのキャラクターや世界観をそのまま借りるのではなく、舞台でしか表現できない「間合い」「肉体性」を加えることで、むしろ原作の魅力を引き出す試みと言えそうです。前作では「キンタマ蹴って暗転」という、マンガの荒唐無稽さをステージで敢えて強調する演出があったようで、そこに2.5次元演劇の実験性が感じられます。2次元と3次元の良さを融合させるというより、その落差や緊張感を作品に取り込むジャンルなのかもしれません。

マンガが好きな人って、舞台版だと満足するのかな？キャラクターのイメージが違ったら嫌な感じになるんじゃないの？

マンガのキャラに実写が会わないとき、ガッカリするのは確かです。でも興味深いのは、むしろ「違うから面白い」という観客の存在なんですよね。 アニメ化で一度フィルターを通った作品なら、舞台版はさらに別の表現。原作を大事にしつつ、演劇にしか出来ない時間の流れ方がある。土屋や相馬が身体で演じる「間」は、マンガのコマと違う伝わり方をする。声、呼吸、瞬きまで含めて。 「チェンソーマン」という作品自体が、演出の松崎も語ってるように「荒唐無稽」なもの。だからこそ、現実の身体でそれを舞台上で成立させようとする試みが、新しい説得力を生む可能性がある。完全に同じイメージを求める人と、別の解釈を見たい人に観客が分かれるだけで、どちらが間違ってるわけでもないのかもしれません。

「チェンソーマン」は2023年に第1弾の舞台があったってことは、3年間でどうしてレゼ篇が作られることになったの？

3年の間隔があるのは、単純に「評判が良かったから続編を作った」というより、原作の進展と演出の野心が重なったからじゃないでしょうか。 第1弾は2023年の上演ですから、その時点での原作の進行状況と、舞台化できるストーリーの充実度が判断基準になったと考えられます。レゼというキャラクターは原作でも重要な存在ですが、舞台化するには「演劇として成立する物語的な完成度」が必要。その条件が整うまで待つ期間が、この3年だったのかもしれません。 また松崎演出のコメント「キンタマ蹴って暗転から3年」という表現からは、第1弾の終わり方が次への布石だったことがうかがえます。前作で何かが切られたり終わったりしたその先に、レゼの物語を据えるという構成的な意図があるんだと思われます。 2.5次元舞台って原作ファンの期待値が高いぶん、急いで作るより「やるなら完成度を高めて」という判断が働きやすい形式でもあるのかもしれません。

これって要するに、人気マンガが次々と舞台化・映像化される『原作の多角展開ビジネス』の一環ってこと？

そうですね、でも「チェンソーマン」の場合、単純な多角展開というより、**媒体ごとに異なる表現体験をつくる戦略**に見えます。 アニメ化は映像的な迫力、マンガは読み手の想像力に頼る。同じストーリーでも、受け手の脳の使い方が違う。舞台版はそこへ「実演される時間」を加える。デンジとレゼの関係性も、スクリーンより数メートル先の演者の息遣いや間の取り方で伝わる質感が全く違います。 演出の松崎が「抒情も荒唐無稽も、演劇として全て実現します」と言ってるのは、原作のあの奔放さを舞台という枠でどう表現するかという挑戦を意識してるんでしょう。アニメとも映画とも違う「チェンソーマン」体験。 だから単なるIP のマネタイズというより、**ファンが異なる文脈で同じ作品と出会い直す機会**を提供する側面もあると言えそうです。結果として収益も増えるけど、本質はそこじゃない気がしますね。

舞台化で得するのは制作側だけど、逆にファンが舞台版を支える理由って、推し俳優を見たいからなのか、原作が好きだからなのか、どっちが大きいんだろう？

舞台版を満足させる体験って、実は「原作への忠誠心」と「推し俳優への推し活」が水と油じゃなくて、一つの行為の中で両立しちゃうところにあるのかもしれません。 マンガやアニメで好きになったキャラクターを、生身の俳優が演じる瞬間。その時点で、観客は「原作のあのシーンがどう解釈されるのか」を見に来ています。同時に「この俳優がそのキャラをどう生きるのか」も見ている。二つの視点が同時に存在してるんですよね。 記事から直接には読み取れませんが、レゼという役が動員力を持つのは、原作ファンが「レゼのあのシーンを舞台で見たい」という欲求があるからでもあり、相馬結衣という俳優が「レゼをどう表現するのか」という期待があるからでもある。どちらかが完全に前提というより、その両方が一つの「舞台体験」に溶け込んでる感じです。むしろ原作が好きだからこそ、その解釈者である俳優に期待を寄せる。その構造が舞台版を支える力になってるのではないでしょうか。