水上恒司×ユンホ（東方神起）が型破り刑事役で強力タッグ！「負けていられない」闘志に火がつき、爆裂アクションを披露

『犯罪都市』シリーズの『ユニバース化』って何？元の映画とどう違うの？

ユニバース化というのは、既存のシリーズ世界観を舞台にしながら、別の登場人物や物語を展開させる手法です。『犯罪都市』シリーズは韓国のマ・ドンソクが主演の4作品で、その世界観に新たなキャラクターを加えるかたちで『TOKYO BURST』という新作を投入した。つまり、もとの主人公たちの物語ではなく、同じ背景設定のなかで別の人物が活躍する話を足していく、という構造ですね。 映画でいうと『MCU（マーベル・シネマティック・ユニバース）』に近い。スパイダーマンやアイアンマンが別々の映画で独立した話を展開しながらも、同じ世界に属しているという感じです。 ここで面白いのは、『TOKYO BURST』の舞台を新宿歌舞伎町に移す一方で、韓国の刑事キャラ（ユンホ演じるチェ・シウ）を登場させている点。シリーズの一つの世界観を保ちつつ、日本という新しい地域を開拓する戦略が見えます。韓国で4000万人を動員した人気コンテンツを、日本の観客にも届ける手段として、ユニバース化は効果的な手口なのかもしれません。

韓国で4000万人動員した映画なら、日本でも話題になるってこと？自分たちが見に行く作品として期待していい？

韓国での大ヒットが日本での成功を保証するとは限りませんね。『犯罪都市』シリーズが韓国で4000万人動員したのは、マ・ドンソクというスター俳優が韓国の観客にどれだけ愛されているか、そして韓国国内の映画文化とマッチしたタイプの作品だったかという背景があります。 今作『TOKYO BURST』は、その人気を日本にも持ち込もうとするユニバース化戦略ですが、主軸は日本の俳優に移っています。これは逆に言うと、韓国での成功パターンをそのまま踏襲するのではなく、日本の観客向けに再構築したということ。アクションの質や製作規模は期待して大丈夫そうですが、日本での動員数が韓国と同じかというと、別の話です。 ただ、記事から読み取れる現場の雰囲気や、俳優たちの「いい映画をつくりたい」という一体感は、作品の完成度の指標になり得ます。自分たちが見に行く価値があるかどうかは、韓国での数字よりも、日本版がどこまで独自の世界を構築できたかで判断するほうが実際的かもしれません。

ユンホが『日本映画に出演するのは初めて』ってことは、東方神起ってずっと音楽活動が中心だったのに、なぜ今になって映画に出てきたの？

東方神起のメンバーが映画出演の機会を受けるようになったのは、K-POP アイドルを取り巻く環境そのものが変わったからなのかもしれません。 かつて K-POP アイドルは「音楽活動に専念する」という前提が強かった。でも 2010 年代後半以降、韓国のエンタメ産業が多角化して、俳優業やビジネス進出など、キャリアの選択肢が広がりました。ユンホ自身、東方神起の活動を続けながら、個人での演技の道を探る方が自然になったということでしょう。 今回のような大型映画化作品の場合、国際配信や日本市場でのリーチを考えると、既に知名度のあるタレントとのコラボが企画側にとって合理的。『犯罪都市』ユニバース化という韓国由来の IP を日本で展開する際に、「韓国で知られた人物」の起用は橋渡し役としても機能するわけです。 ユンホにとっても「日本映画初出演」という点が、むしろ新しいキャリアステップとしてのプレッシャーになっていた、とインタビューから読み取れます。音楽キャリアの延長ではなく、俳優としての本格参入のタイミングが、この作品だったのかもしれません。

水上が『相手とあまり会話しない撮影スタイル』で現場の一体感が生まれるってこと、つまり『沈黙と集中がチームワークを作る』ってことなの？

水上さんの言い方を見ると、沈黙そのものがチームワークを作ってるというより、一人ひとりが「自分の役割に徹する」という暗黙の了解が現場に流れてるんだと思います。 経験豊富なキャストが揃っていて、みんなが「いい映画をつくる」という目標に向かって歩んでいる。その時に、水上さんのように「むやみにしゃべらない」というスタイルが、逆にそれを加速させるんですよね。余計な調整や説得が要らなくなる。各自が役に集中する時間が増える。 アクションシーンの場合、むしろ沈黙より「必要なコミュニケーションはしっかりとる」という徹底の方が大事です。相手の安全確認、タイミング、力加減。ここは会話がないと成立しない。 つまり「話さない時間」と「話す時間」のメリハリが、逆説的に強いチームワークを生んでるのかもしれません。集中を乱さず、必要な時だけ言葉を交わす。その緊張感が、現場全体を引き締めている感じがします。

ユンホが福士蒼汰の『韓国語の勉強』に触れたのは、逆に韓国から来たユンホは日本での撮影で何か特別に工夫してたのかな？

ユンホが福士の韓国語勉強に触れたのは、相手の努力を高く買ったからこそなんでしょう。言い換えれば、自分たちの現場では「相手の言語で歩み寄る」という意識が強かったということ。ユンホ自身は日本映画初出演で「皆さんに迷惑をかけずに」と語っていますが、その思いの中には、おそらく日本の製作慣習や空気感を読み取ることへのエネルギーが相当入っていたはず。福士が韓国語を学ぶのと同じ線上で、ユンホも日本式のマナーや現場の作法を吸収していたんだと思われます。ただ、記事からはユンホの具体的な工夫が直接は語られていないので、その点は推測の域を出ません。興味深いのは、ユンホが福士の努力を印象的に述べたこと自体が、現場での相互尊重の空気を象徴しているように見えるということかもしれません。